舞蹈汇演摄像，让每支舞都看得清楚

大部分时间，镜头应该把舞者全身和整体队形拍进去。近景能增加感情，但不应该取代让家长和老师看懂整支舞的广角画面。

画面里一定要有什么

请老师或编舞写下，观众一定要看得到的内容。大多数舞蹈包括：

• 脚步和地面走位。 如果画面只到膝盖，就看不出舞步。
• 队形和间距。 广角能显示队伍、圆圈和位置变化。
• 手臂和身体线条。 切掉手或头，舞蹈的造型就不见了。
• 每位舞者至少出现一次。 团体舞里，每个孩子都应该容易找到。
• 上场和下场。 家长常常就在这时找自己的孩子。

镜头类型与用途

广角镜头可以不间断地跟完整支舞。近景更适合当第二台机，或放在精华影片的短暂片段里。这篇完整表演与精华回顾的选择指南说明了为什么很多主办方两样都要。

服装、灯光与场地

• 深色服装配深色舞台，在镜头里可能看不清。请向场地方确认，演出当天的舞台灯光是否已定稿。
• 聚光灯和变色灯对镜头比对眼睛更难应付。彩排可以让摄像团队先测试。
• 座位和视线。 把机位设在礼堂后方、能清楚看到地面的位置，通常比被一排人头挡住的位置好。
• 声音。 音乐通常经由场地的音响播放。可以的话，摄像团队会直接接音响信号，比在场内收音干净。

场地拍摄问题清单列出了可以问场地方的机位、电源和进场事项。

与年幼的舞者合作

很多汇演都有孩子参加。演出前，如果影片会分享到家人之外，请先问家长或监护人。也要说好摄像团队可以站在哪里，后台是否禁止进入。学校类演出的规划，请看学校音乐会摄像。

举个例子

以下只是示例，不是真实客户。一所舞蹈学校筹备一场汇演，有12支舞，从初级班到高级现代舞都有。

老师在每支舞里标出三个时刻：开场队形、主要段落和最后的定格。摄像团队用一台广角机拍所有舞蹈，另用第二台机为高级班的舞拍近景。每支舞成为一个独立文件。老师再批准一支短的精华影片，用在学校的社交媒体上。

演出前要谈好的事

1. 节目顺序，附上各舞蹈组的名称。
2. 老师希望清楚看到的时刻。
3. 机位，并与场地方确认。
4. 是否拍彩排。请参考彩排与正式演出的拍摄选择。
5. 文件怎样命名，谁会拿到。

我们会为您的活动确认的事项

• 主机位放在哪里，画面能拍到什么。
• 怎样确保舞者的脚都在画面里。
• 灯光变化时怎样处理。
• 每支舞是否分别交付成独立的文件。

表演艺术活动摄像页面说明了我们怎样规划舞台拍摄，多机位拍摄可另行安排，我们会按您的日期逐项确认。